ALEJANDRO VIVANCO, MÚSICO DE EXPORTACIÓN (entrevista gentileza revista LA NOCHE)

ALEJANDRO VIVANCO, MUSICO DE EXPORTACIÓN

Alejandro Vivanco, oriundo de Viña del Mar, en algún momento conocido como dj telepong, adoptando ese nombre por un juego electrónico que invadió computadores a fines de los ochenta. Vivanco es músico de profesión, toca bajo y guitarra, luego comienza a incursionar en las tornamesa y desde Valparaiso inicia su incursión en la música electrónica. Hoy es reconocido como uno de los más destacados exponentes de la escena nacional, con un mundo de conexiones que lo han llevado a pararse en escenarios diversos del mundo.

Aprovechamos de conversar con él Llegando desde México donde participó de varias presentaciones y en estos días se dispone a recorrer Europa, en una nueva gira que lo llevará a estar presente en diferentes festivales y clubes de París, Moscú, Ibiza, Berlín, Barcelona entre otros varios.

¿Pensantes en llegar tan lejos, o que tu música fuera tan considerada por tantos sellos?

Comencé siendo músico de una banda y desde esa perspectiva siempre fue difícil la proyección internacional como músico y creo que en cierto modo la música electrónica tiene un enfoque mucho más global, es más inmediato el reconocimiento internacional de los artistas de este movimiento, aunque nunca deseche la posibilidad de intentar proyectar mi música hacia los mercados extranjeros.

¿Cuanto cuesta hacer música en chile?

Es un trabajo sacrificado, la carrera de arte en chile es algo más de fe y constancia. Comencé mis primeros pasos en la música el año 1993 siendo bajista y recién el 2004 pude editar mi primer disco por una disquera londinense.

¿Como crees que podría mejorar la escena nacional?

Estoy convencido que la plataforma internacional ya está pavimentada por varios colegas que han dejado el nombre de chile bien parado en el extranjero, lo complicado está en el mejoramiento de un circuito nacional de tanto clubes como festivales de relevancia dando un poco más de sentido cultural sobre la música electrónica en si misma.

Hace unas semanas entreviste a Rosselot y uno de los post enviado señalaba que ustedes eran consideran una seuda mafia, en donde no dejan que exponentes nuevos ingresaran al circuito ¿qué opinas?

Eso es lo mismo que pensaba yo sobre la escena en chile cuando recién comencé, creo que cuando uno no conoce a la gente es difícil poder participar.
En mi caso yo he dado la mano a la gente que actualmente está en el circuito nacional e internacional en este momento y sería feo andar señalándolo con nombre y apellidos a los respaldados. Cuando a mí se me abrieron la posibilidades a través de gente que me dio la mano, siempre pensé que yo tendría que devolverlo de alguna forma, la ley de la vida ¿no?.

¿Envidia, rivalidad, culpa de los productores que no abren sus espacios para nuevos exponentes?.

Como explique anteriormente, el camino se lo abre uno mismo mediante esfuerzo y dedicación. Como en cualquier trabajo existen problemas de ese tipo.
En mi caso recibí la mano de mucha gente y no puedo decir que no se me dio la oportunidad para mostrar mi talento y con eso generar mi propio espacio en la escena que me costó más de 15 años. Creo que también las generaciones más jóvenes tienen ese mal de que todo es instantáneo y lo quieren ya, no porque se te considere dj. el éxito se consigue en segundos, es trabajo de años.
Como anécdota te cuento que me han llegado demos pidiendo mi feedback y los tracks ni si quiera están terminados, así onda que duran dos min 30, ¿dime si no eso confirma lo que digo?.

Dicen que la música no se puede mezclar con otros temas sociales, ¿estás de acuerdo?

Yo creo que las artes siempre van a tener un fin social, en el caso de la música electrónica va por el lado de hacer de esta un lenguaje único que no discrimina a nadie. He visto gente que le gusta el metal, rock, jazz, etc. pasándolo increíble bailando toda la noche a los compases de la electrónica.

Fuiste estudiante, ¿qué opinas del movimiento estudiantil que cada día crece más y se convierte en un referente social?

Claro que fui un estudiante, pero yo pertenezco a la generación del “no estoy ni ahí”. Sin embargo me pone orgulloso ver este gran movimiento que se está generando, esta nueva generación está super conectada y totalmente consecuente con sus ideales, por lo mismo se puede percibir un mejor futuro, costará más meter el dedo en la boca o llenar discursos sin contenido.

Volviendo a tus producciones ¿que te inspira?

Hacer lo que me gusta, es decir, llegar a sonar como quiero!.

¿Esperas en algún minuto radicarte en Europa o seguirás en Chile y viajando cuando sea necesario?

De hecho ya lo pensé varias veces, pero he llegado a la conclusión que el futuro de todo este movimiento está aquí en América y se están generando cosas increíbles por todas partes, aunque falta mayor madurez a este nuevo circuito internacional. Por último quiero agregar que como artista chileno, siento una obligación cultural de retribuir mis experiencias al país donde pertenezco.
Por ahora seguiré viajando a Europa cuando sea necesario para así continuar mostrando a cuantos más piases pueda mi música.

¿Qué extrañas de la escena que hoy ya no se realice?

Cosas como festivales e intervenciones en espacios públicos para llegar a más gente con la música.

¿Qué esperas de la escena?

Que se transforme en una plataforma madura donde los artistas se puedan desenvolver profesionalmente y se les reconozca en mejor forma.