LANZAMIENTO LIBRO “POR FUERA DE LA MUERTE”

Manuel Martinez Opazo lanza este próximo martes 25 de octubre a las 20 horas su nuevo libro POR FUERA DE LA MUERTE. Presentan Fernando Salinas Manfredin, Carlos Latorre D’Ottone y Phillipe Truan Saxton

Con este título, MANUEL MARTINEZ OPAZO concluye una trilogía en la que encierra tres conceptos PODER, PLACER Y MUERTE, estados que complementan el estar.
Para el autor el poder ser, el poder ejercer nuestros estado de vida, el poder desarrollar nuestro carácter y dominio frente a situaciones nos hacen completar nuestro existir, y en esta existencia el placer nos permite disfrutar, dejarnos atrapar por la maravilla que es la vida, en donde la magia de cada espacio nos llevan a sentirnos vivos y desde esta forma nos aceptamos. Comprendemos que venimos para morir, la muerte está presente en cada uno de nuestros instantes. Cada inhalación es vida cada exhalación es muerte, cambiamos en cada segundo nuestra forma de movernos, la vida es cambio y transformación, pero para que estos cambios se den, algo en nosotros deja de existir, ya sea el tiempo, nuestro entorno o las células y moléculas que nos mantienen con esa energía rítmica. Somos Yin y Yang, somos vida y muerte.

DÍA DE PRESENTACIÓN: 25 DE OCTUBRE
HORA: 20:00 HORAS
LUGAR: CENTRO ARTE ALAMEDA
Libertador Bernardo O`Higgins, 139

Mayores antecedentes del autor en el link http://cianuronews.wordpress.com/2011/09/30/lanzamiento-libro-por-fuera-de-la-muerte/

SILVIO PAREDES, UNA HISTORIA VIVA (entrevista gentileza Revista LA NOCHE)

Exponente de culto de la música electrónica, ha logrado reinventarse como otros músicos o como solista, no una vez si no varias veces. Fue parte de proyectos tan destacados como los Electrodomésticos y los Mismos – integrado por Ernesto Medina y Guillermo Ugarte -. Una de sus últimas presentaciones con Los Mismos fue en la Open Rave del 2003 en la Plaza de la Constitución, en un marco que superaba las 10 mil personas.
Hoy reaparece como solista y se hace acompañar de un Chapman Stick, instrumento electrónico de cuerdas sin caja de resonancia, recto semejante a una largo cuello de guitarra con 8, 10 ó 12 cuerdas, posee un amplio registro que en momentos nos aproxima al bajo eléctrico y otras veces a la cítara.

¿Qué significa para ti haber sido parte de los electrodoméstico?

En mi vida es una alegría y un eje importante. Mi examen de grado en Bellas Artes fue justamente una de las primeras tocatas con Ellos. Hoy veo con alegría que eso ya forma parte de la vida de otros, de un colectivo y que sin proponértelo fuiste la voz de varios que desde el arte respondían al contexto vivíamos. A su vez me alegra que hasta hoy el espíritu de ese proyecto sea experimentar, renovarse y correr nuevos riesgos en términos musicales, como el documental que retrata esa aventura, gratifica y da sentido a mucho de lo que se ha hecho muy instintivamente con perseverancia y pasión.

¿Quiebre en electrodomésticos o se desinfla el proyecto por un orden natural?

Una mezcla de ambos factores. Pero por sobre todo fue el hecho de que la vida adulta nos tomó – hijos, trabajos etc – y se hizo muy cuesta arriba, más de lo que ya era.

¿Cómo se origina Los Mismos?

El trío Los Mismos lo armé regresando de una temporada en Londres. Tuve la suerte de conocer a Guillermo Ugarte allá, que en ese entonces estudiaba Ingeniería de Sonido en esa ciudad. Empatizamos mucho y cuando regresé a Santiago tenía ganas de armar banda nuevamente. Comencé a reunirme con Med -Ernesto Medina – y al poco tiempo regresó Guillermo desde Londres. El nombre era simplemente porque tanto Med como yo éramos “Los Mismos” que tocábamos en los Electro. Luego se incorporó Guillermo Morfan en teclados.Con él grabamos City Tour. Finalmente los dos últimos disco fueron junto a Cuti Aste y Gabriel Vigliensoni.

Tocan en eventos y rave, lo cual les convierte en un referente, ¿te sientes responsable, asumes tu grano de arena?

Asumo con humildad ese pequeño aporte, éramos muchos los que estaban empujando y poniendo energía. Me gustó que personas mas 100% electrónicas supieran entender y valorar la música de Los Mismos, que si bien tenía electrónica, era 100% una banda en vivo que aportó en esa escena.

¿Qué momento es el mejor que logran los Mismos?

Con el disco Pic NIc, por la respuesta de la gente, la cantidad de conciertos, la gran gestión de Francisca Rioseco sumado al trabajo que hizo ella como representante. También fue nuestro disco más vendido. En otro plano, la relación de amistad y camaradería con Cuti y Gabriel siempre ha sido óptima y eso daba una energía que siempre sumaba. Nunca faltaron las ganas para algo nuevo.

¿Siguen vivos los Mismos?

Esta vivo pero criogenizado!!!

¿En que estás ahora?

Entusiasmado con un proyecto de programa radial junto a Cuti Aste, espero pronto dar detalles de eso. En lo musical estoy creando música para un próximo disco solista, también desarrollo un proyecto paralelo junto al músico sueco Andreas Lindholm “Fleshrobot”, esperamos editar un EP este año. A su vez con Carlos Cabezas estamos empeñados en retomar Electrodomésticos, de hecho tocaremos el 21 en el GAM para la exhibición del documental sobre la banda y esperamos seguir tocando en adelante.

¿Cómo descubres el Stick?

Lo descubrí en los 80′s. Me atrajo su sonido de cuerda percutida y los bajos que podías conseguir – en esa época el bajo era mi instrumento -. Al verlo la primera vez en video quede interesado e identificado con el concepto. Finalmente tuve mi primer Chapman Stick el 92′ y de ahí para adelante no nos separamos más. Igual toco el bajo también.

Tu eres un comprometido con los procesos sociales y como nada esta desconectado ¿qué opinas de la Unión Civil?

Que debe incluir a todo el espectro de ciudadanos y sus opciones, que somos diversos y debemos respetarnos con tolerancia e inclusión.

¿Que piensas del proceso estudiantil?

Es algo que nos hace soñar, que a su vez me llena de admiración y orgullo, que está ayudando a generar un despertar masivo que invita a preguntas fundamentales para hacer de esta vida y país algo mejor, con mas amor, justicia y equidad.

¿Has compuesto temas que estén expresando algo que encierre tus gritos, molestias pasiones?

Ahora más pasiones. Pero en la primera época de los Electro claro que sí, por ejemplo, casi todo el disco “Viva Chile” responde a ese momento.

¿Cual es tu actual proyecto musical?

Nuevo disco solista, Fleshrobot y Electrodomésticos 2011/12.

Si pudiese resumir tu carrera musical, ¿qué frase usarías o cómo desearías que te recuerden?

La música me ha hecho feliz haciendo felices a otros y eso hace que todo valga la pena.

ALEJANDRO VIVANCO, MÚSICO DE EXPORTACIÓN (entrevista gentileza revista LA NOCHE)

ALEJANDRO VIVANCO, MUSICO DE EXPORTACIÓN

Alejandro Vivanco, oriundo de Viña del Mar, en algún momento conocido como dj telepong, adoptando ese nombre por un juego electrónico que invadió computadores a fines de los ochenta. Vivanco es músico de profesión, toca bajo y guitarra, luego comienza a incursionar en las tornamesa y desde Valparaiso inicia su incursión en la música electrónica. Hoy es reconocido como uno de los más destacados exponentes de la escena nacional, con un mundo de conexiones que lo han llevado a pararse en escenarios diversos del mundo.

Aprovechamos de conversar con él Llegando desde México donde participó de varias presentaciones y en estos días se dispone a recorrer Europa, en una nueva gira que lo llevará a estar presente en diferentes festivales y clubes de París, Moscú, Ibiza, Berlín, Barcelona entre otros varios.

¿Pensantes en llegar tan lejos, o que tu música fuera tan considerada por tantos sellos?

Comencé siendo músico de una banda y desde esa perspectiva siempre fue difícil la proyección internacional como músico y creo que en cierto modo la música electrónica tiene un enfoque mucho más global, es más inmediato el reconocimiento internacional de los artistas de este movimiento, aunque nunca deseche la posibilidad de intentar proyectar mi música hacia los mercados extranjeros.

¿Cuanto cuesta hacer música en chile?

Es un trabajo sacrificado, la carrera de arte en chile es algo más de fe y constancia. Comencé mis primeros pasos en la música el año 1993 siendo bajista y recién el 2004 pude editar mi primer disco por una disquera londinense.

¿Como crees que podría mejorar la escena nacional?

Estoy convencido que la plataforma internacional ya está pavimentada por varios colegas que han dejado el nombre de chile bien parado en el extranjero, lo complicado está en el mejoramiento de un circuito nacional de tanto clubes como festivales de relevancia dando un poco más de sentido cultural sobre la música electrónica en si misma.

Hace unas semanas entreviste a Rosselot y uno de los post enviado señalaba que ustedes eran consideran una seuda mafia, en donde no dejan que exponentes nuevos ingresaran al circuito ¿qué opinas?

Eso es lo mismo que pensaba yo sobre la escena en chile cuando recién comencé, creo que cuando uno no conoce a la gente es difícil poder participar.
En mi caso yo he dado la mano a la gente que actualmente está en el circuito nacional e internacional en este momento y sería feo andar señalándolo con nombre y apellidos a los respaldados. Cuando a mí se me abrieron la posibilidades a través de gente que me dio la mano, siempre pensé que yo tendría que devolverlo de alguna forma, la ley de la vida ¿no?.

¿Envidia, rivalidad, culpa de los productores que no abren sus espacios para nuevos exponentes?.

Como explique anteriormente, el camino se lo abre uno mismo mediante esfuerzo y dedicación. Como en cualquier trabajo existen problemas de ese tipo.
En mi caso recibí la mano de mucha gente y no puedo decir que no se me dio la oportunidad para mostrar mi talento y con eso generar mi propio espacio en la escena que me costó más de 15 años. Creo que también las generaciones más jóvenes tienen ese mal de que todo es instantáneo y lo quieren ya, no porque se te considere dj. el éxito se consigue en segundos, es trabajo de años.
Como anécdota te cuento que me han llegado demos pidiendo mi feedback y los tracks ni si quiera están terminados, así onda que duran dos min 30, ¿dime si no eso confirma lo que digo?.

Dicen que la música no se puede mezclar con otros temas sociales, ¿estás de acuerdo?

Yo creo que las artes siempre van a tener un fin social, en el caso de la música electrónica va por el lado de hacer de esta un lenguaje único que no discrimina a nadie. He visto gente que le gusta el metal, rock, jazz, etc. pasándolo increíble bailando toda la noche a los compases de la electrónica.

Fuiste estudiante, ¿qué opinas del movimiento estudiantil que cada día crece más y se convierte en un referente social?

Claro que fui un estudiante, pero yo pertenezco a la generación del “no estoy ni ahí”. Sin embargo me pone orgulloso ver este gran movimiento que se está generando, esta nueva generación está super conectada y totalmente consecuente con sus ideales, por lo mismo se puede percibir un mejor futuro, costará más meter el dedo en la boca o llenar discursos sin contenido.

Volviendo a tus producciones ¿que te inspira?

Hacer lo que me gusta, es decir, llegar a sonar como quiero!.

¿Esperas en algún minuto radicarte en Europa o seguirás en Chile y viajando cuando sea necesario?

De hecho ya lo pensé varias veces, pero he llegado a la conclusión que el futuro de todo este movimiento está aquí en América y se están generando cosas increíbles por todas partes, aunque falta mayor madurez a este nuevo circuito internacional. Por último quiero agregar que como artista chileno, siento una obligación cultural de retribuir mis experiencias al país donde pertenezco.
Por ahora seguiré viajando a Europa cuando sea necesario para así continuar mostrando a cuantos más piases pueda mi música.

¿Qué extrañas de la escena que hoy ya no se realice?

Cosas como festivales e intervenciones en espacios públicos para llegar a más gente con la música.

¿Qué esperas de la escena?

Que se transforme en una plataforma madura donde los artistas se puedan desenvolver profesionalmente y se les reconozca en mejor forma.

PROVOCANDO VIAJES SIN VIAJAR (Gentileza revista LA NOCHE)

Héctor Stuardo es Ovnimoon icono musical y un referente para muchos en cuanto a corrientes psychedelic y trance se refiere. Visitar su muro de facebook es encontrarse en forma continua con felicitaciones por su buena música.
La presentación de su séptimo álbum de larga duración nos invita a prepararnos para abrir el portal magnético. Es una frecuencia que trasciende y nos posibilita viajar transportándonos a través de la puerta de enlace entre los niveles de la existencia, directamente a la fuente.
- Afirma Héctor- la ciencia está ahora empezando a comprender lo que los místicos y los yoguis han sabido por milenio, la creación del pensamiento. Es verdad, nuestras mentes están creando permanentemente el universo que nos rodea y el amor es la clave. Nuestra propia percepción de la realidad es en sí misma actualizar en tiempo real a través del tejido del universo creando la esfera holográficas. Sus propias vibraciones positivas y la realización de esta ley fundamental de la naturaleza le permite creer en el cambio, su ser superior con esta herramienta.

¿A que herramienta te refieres?

AL AMOR.

Siete discos, eres un ser muy prolifero, ¿en que te inspiras?, ¿hay algo que desees expresar en tus composiciones?

Son muchas las cosas que me han inspirado en el proceso que tengo con mi proyecto Ovnimoon. Primero que todo, el tema ecológico, tierra pacha mama, también las cosas cósmicas, temas de elevación de conciencia, el bienestar mental, físico, positivismo, unión, verdad, brizas de verano, atardeceres, tocar la tierra a pies descalzo, caer de espalda escuchando una melodía y sentir la sensación de flotar, una sonrisa con un rayo de sol tibio en tu cara, alliens, viajes cósmicos… sin dejar de lado el amor. En todos los discos existen estas inspiraciones, en unos discos se notan algunas más que otras. igual depende mucho del concepto que se desea imprimir, del ánimo, de situación personal, y una de las mas importantes inspiraciones es la de auto-decirme cosas positivas, ya que yo también entro en el saco (por decirlo de alguna manera), de la gente dormida, de la gente que le falta madurar, evolucionar, entender, asimilar muchas cosas que hacen que uno sea un humano mejor, y no cegarse en ciertas cosas y ver las que si son verdad. A veces he sentido que puedo llegar a ser un falso profeta al poner muchos mensajes de mucha conciencia elevada en mis temas, porque ha pasado que gente piensa que yo soy muy avanzado, y no es así, soy como todos, luchando por encontrarme, por eso además de agregar mensajes para todos los que escuchan mi música, agrego para incluirme a mi mismo en este proceso de evolución existencial , crecer y destruir mis trampas propias. Puede decirse que es una auto sanación.

Sólo te dedicas a este tema o tienes otras actividades ¿cuáles?

Me dedico a varias cosas, pero todas ligadas a la música, por el momento. En mi pasado, me ha sucedido algo que me limitó mucho, aún arrastro esa mochila que deseo dejar botada muy pronto en mi camino.
Por el momento dedico mi energía a crear música, sesiones de djs , tocar en vivo, he creado junto con un amigo de USA, un sub label independiente que lleva mi nombre “Ovnimoon records”, donde ahí tengo la libertad de editar música mía , como también la música de otros compositores, compilo disco físicos y eps digitales, hago algunas veces el trabajo de mastering y la venta de discos acá en chile.

¿Estas casado? tienes pareja?, te gustaría tener hijos?

¿Casado? podría ser, pero no, hijos sí, pero no existen, pero existen – yo me entiendo -. Pareja, si tengo. muy feliz y contento.

Qué opinas de la unión civil, tan comentada en estos días. Estás de acuerdo con el matrimonio Homosexual.

- Por supuesto que sí. Pienso que el matrimonio gay tiene que ser posible. una vez escuche a una amiga decirme que ella podría enamorarse de una mujer, y yo le dije, entonces eres lesbiana? y me ha dicho “no”, pero si siento amor por alguien? que importa el sexo?, y creo que esa es una de las frases más importantes que alguien me haya dicho alguna vez. El amor es amor , es el sentimiento más trascendente que anidamos, algo que vale la pena luchar, un sentimiento que podría curar todo lo malo de este mundo. ¿habrá existido alguna vez la guerra de amor? seguro que no.
No entiendo bien porque se niega la unión de 2 personas del mismo sexo y si se permiten guerras y soslayadamente se avalan. Un matrimonio gay ¿en que podría perjudicar a alguien o una sociedad?. entiendo también que esto tiene que pasar por un proceso de madurez personal y social. Evolucionar, respetar y entender que nuestra realidad no es la misma que para otros, la tolerancia es el gran antídoto para la ignorancia.
Si no estás de acuerdo con el matrimonio gay o ver a dos personas del mismo sexo tomándose la mano, besándose, entonces tu nivel de intolerancia esta sembrando la discriminación y eso hace que no avancemos y ni tu ni nadie que no es como tu se pueda realizar. Por último si no te gusta este tipo de expresiones de amor mira para otro lado, hay mucho otro espacio donde puedes mirar y dejar ser a otros. vive y deja vivir.
Aprovecho de comentar que muchos de los prejuicios que hay en las sociedades, son causados muchas veces por nosotros mismos, por un defecto de meter a todos en un mismo saco, si hay protesta pacífica, siempre llegan los desubicados o vándalos al final, pero eso no dice que los más participen de esta condición de vandalismo.
No todos los gays son locas, ni hombres que se creen mujer o que pretender ser mujeres, ni tampoco son todos promiscuos, escandaloso, etc, no todos somos así , pero hay gente que actúa de esa manera y todos pagamos el pato.. pero cada uno en lo suyo creo ciegamente yo. También en el mundo hétero gente muy extraña. Abre los ojos.

Algún tema podrías dedicarlo a las minorías, ¿o crees que lo que haces no camina por esta senda?..

- Hay un tema que esta en mi último disco llamado ” magnetic portal”, que se titula ” love is the key ” ( el amor es la llave) es una pieza de progressive psytrance, melódico, pero que tiene una voz que encontré por ahí, que es un mensaje de los pleyadianos, que habla sobre como ascender y de lo real que hay aquí, que es el “amor”. Es un mensaje que deja en claro que todo es posible mientras el amor exista.

¿Qué sigue para delante?

Para adelante… ufff. Se viene mi sanación, ganar mi batalla interna.
Crear música trance con contenido, me gusta hacer trance con onda, pero que lleve su mensaje, su historia. Hay mucho trance vacío, monótono y aburrido, eso no es para mi.
Pretendo crecer con mi sub label en todos los ámbitos. Ser feliz y dar lo mejor de mi.

LA PATAGONIA PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD – Gentileza de la revista LA NOCHE

Francisco Ruiz Tagle acaba de ganar el concurso de djs. que organiza Parties 4 Peace, entidad japonesa cuya finalidad es desde hace tres años realizar un concurso de djs. Con la finalidad de integrar a otro universo de personas a una causa muy noble y es solicitar al estado chileno que Patagonia sea nombrada patrimonio de la Humanidad por Unesco, así evitaremos que estos parajes prístinos sean manoseados por transnacionales o inescrupulosos que sólo velan por intereses personales, dos djs. Anteceden a este ganador los cuales han logrado viajar a japón y estar presente en varias actividades musicales realizando un interesante intercambio cultural.

¿De donde sale Francisco Ruiz Tagle?

A mis 12 años una amiga de mi madre era dueña de una discoteca y ahí conocí la “Denon 2500F” chiche de ese entonces, ahí tuve mi primer “trabajo” el cual consistía en manejar las luces de la disco los días domingo en la tarde. A ese lugar llegaba un Dj Residente, su trabajo consistía en grabar las fiestas, me llamaba la atención que nunca lo dejaran tocar, y una vez mientras preparaban todo para empezar la fiesta puso a sonar el Track “Pull Over” de Speedy J, le pregunte que era eso, y si existía algún lugar en Chile donde tocaran sólo música electrónica. Fue cuando me habló de Euphoria y una “Rave” que estaban preparando en el Parque Diego de Almagro. Literalmente me destaparon la cabeza, ví por primera vez a Dj’s como Zikuta, MPSound, Adrian, Magi-K (Luciano), y muchos otros.

¿Cual ha sido tu mejor actuación?

Difícil pregunta, para mi cada set tiene un aroma distinto, es complejo elegir el mejor, pero mis favoritos son los Sets extendidos porque puedes expresaste a cabalidad, recuerdo mucho uno que toque en un Montañita, Ecuador. Comencé a la 1am y más allá de las 8am la fiesta seguía, el Club contaba con unas compuertas que se abrían y quedabas a pocos metros del mar, fue un amanecer increíble, al día siguiente caminando por la playa con mi Novia y se acercó un tipo que resultó ser el sonidista del club, me abrazo dándome las gracias por tan buen set, fue una sensación increíble.

¿Cómo te defines, musicalmente?

Mi estilo es entre Deep y Tech House con mucha textura y harto BassLine, me gusta crear atmósferas de contención, en lo personal toco lo que me gusta y da la casualidad de que la gente encuentra elegante mi estilo, no es una postura prefabricada, tengo muy marcada mi tendencia por los sets de Danny Howells y Satoshi Tomie que escuchaba en mi adolescencia.
Mi finalidad en cada set mas allá de tener a la gente saltando y gritando, es que estén no se, con los ojos cerrados moviéndose al ritmo de la música, progresivamente llevando la pista a distintos estados, hasta reventar en una subida que puede ser un tanto estridente, o algunas melodías tal vez emotivas, y luego de vuelta a la tierra.

¿Crees que patagónica es una buena instancia para proponer a Patagonia como Patrimonio de la Humanidad?.

En las organizaciones de este tipo existen personas realmente comprometidas, más una minoría que sólo busca pasar el rato en algo entretenido, a mi en lo personal antes que todo, me llamó la atención la idea de un concurso en el que podía internacionalizar más mi carrera, osea, quien te diga lo contrario probablemente miente, pero una vez que nos reunimos con Emilie McGlone – Productora Parties4Peace – me di cuenta de que detrás de esto hay una causa realmente noble y que se están tomando acciones serias al respecto. Tuve la suerte de tener en mi casa a los chicos de Patagónica un día antes de que Hirose – el ganador del concurso japones que su premio es viajar a Chile – regresara a Tokyo y me di cuenta de que Emilie todo el tiempo trabajando en pro de la causa, estuvo en todo minuto en su laptop coordinando los siguientes pasos del Peace Boat – Barco de la Paz -, respondiendo e-mails, mandando información, etc. Eso tuvo un efecto real y muy fuerte en mi y claramente en los otros Djs.

¿Qué significó para ti participar en patagónica?

El concurso fue bien fuerte, fue volver a las mariposas en la guata antes de tocar, seleccionar algunos tracks con mucho cuidado, la presión de estar sometido a la opinión de un jurado, el que además estaba formado por personas que respeto mucho profesionalmente, el público que es parte fundamental de una fiesta esta vez debía emitir su voto, el tema de los otros participantes, todos ellos excelentes Djs y productores musicales, dando lo mejor de si. Soy en extremo autocrítica y siempre estoy buscando el detalle a mejorar, en resumen, fueron casi 2 semanas de locura. Cuando me anunciaron como ganador me pasaron muchas cosas por la cabeza, fue como en las películas, recordé todo lo que ha pasado en los últimos 14 años de mi vida y no asimile que había ganado hasta varios días después.
Los últimos dos años han sido de mucho crecimiento tanto en lo personal, como en mi carrera Dj, como ser el nuevo Residente de Club La Feria, un club en el que añoraba tocar desde hace tantos años, es super potente. En un par de meses más sale mi Primer EP por RESOPAL SCHALLWARE RECORDS, que es un sello Alemán con una trayectoria irrefutable, y Eso sumado a la gira por Asia.

Viajaras por medio de la organización PARTIES 4 PEACE A UN DESTINO de Asia, ¿que sensación tienes?

- Tremendamente ansioso por el viaje, he estado en Ecuador y Argentina tocando, pero Asia… Literalmente es ir al otro lado del mundo, esta es la 3ra edición del concurso Patagónica y cada año ha ido un representante a mostrar un poco el trabajo de los Djs Chilenos, en la primera versión fue Francisco Allendes, el cual es uno de los pocos Dj’s Chilenos que no he tenido el agrado de conocer personalmente pero admiro muchísimo su trabajo, y en 2010 Rodrigo Laffertt con el que hemos compartido un poco más, pero eso no quita el respeto que le tengo como Músico.

alguna vez he pensado, guardando las proporciones, que los djs y productores musicales son como los espermios, con todo respeto, tratado de alcanzar un ovulo, que seria como salir de ese acto amateur para ganarse un espacio, ser alguien como tu algún día; por la competencia pocos lo logran
¿Que consejo les darías a esta gente?

- Que naden fuerte!!! Jajaja. Hay que preocuparse de investigar, buscar su propia identidad como Dj, comprar la música para poder diferenciarte del resto, cuando pagas tu música tienes acceso a un universo musical en el que puedes elegir exactamente lo que andas buscando y en la calidad óptima y eso te permite avanzar.

En cuanto al profesionalismo, la pauta a seguir es básica: Mucho Trabajo, perseverancia, autocrítica, trabajar en silencio, para que sea tu trabajo el que te lleve a donde quieres llegar. Siempre entregar buena onda y desearle lo mejor a quienes te rodean, si hay algo que he aprendido de todos estos años es que uno cosecha lo que siembra, y si siembras una taza de trigo, la temporada siguiente cosecharas una hectárea.